셰이프 오브 워터: 사랑의 모양 La forma del agua , The Shape of Water , 2017

 

영화 소개

'판스 라비린스'의 길레르모 델 토로가 감독, 각본, 제작을 맡아 2017년, 제74회 베니스국제영화제 황금사자상, 제90회 아카데미 작품상 외 4개 부문을 수상한 판타지 러브스토리.1962년 냉전하의 미국.정부의 극비연구소에서 환경미화원으로 일하는 여성 일라이자는 연구소 내로 몰래 들여온 이상한 생물을 목격한다.일라이자는 아마존에서 신처럼 숭배받고 있었다는 '그'에게 홀딱 반해 몰래 만나러 가는 것처럼.유소기의 트라우마로 소리를 낼 수 없는 초조했지만, "그"와의 커뮤니케이션에 말은 불필요하고, 2명은 조금씩 마음을 교환해 간다.

 

 

그러던 중, 일라이자는"그"가 실험에 희생되는 것을 안다.블루 재스민의 샐리 호킨스가 일라이저 역할로 주연을 맡고, 일라이자를 부축하는 친구 역으로 드림의 옥타비아 스펜서와 문을 두드리는 사람의 리처드 젱킨스, 일라이자와 그를 몰아붙이는 군인 스트릭랜드 역에 맨 오브 스틸의 마이클 샤넌.아카데미상에서는 같은 해 최다인 13개 부문 후보에 올라 작품 감독 미술 음악 등 4개 부문을 수상했다.

 

환상적인 우화에 동화적 잔혹함을 가져다 주는 유례없는 '악'의 조형물
베푼 세상은 꿈의 꿈이 곧 참이다란 인간 밖 동경을 평생 품어온 에도가와 란포의 잠언이지만, 그 감미롭고 도착적인 비전은 영화로 치면 조르주 프란주에서 팀 버튼에 이르는 환시자들이 혈맥을 잇고 있다고 할 수 있다.그리고 지금 그 계보의 맨 앞에 있는 것이 기예르모 델 토로임에는 틀림없다.

 

올해의 오스카 1위 후보인 셰이프 오브 워터는 프랑코 독재정권 하에서 고독한 소녀의 비합리적인 몽상을 일군 걸작 판스 라비린스의 우화세계를 1962년 냉전하의 미국으로 옮겨 스케일업한 듯한 멋을 지니고 있다. 정부의 극비 연구소에 근무하고 있는 일라이자(샐리 호킨스)는, 아마존의 오지에서 옮겨진"크리처"에 이끌려 사랑에 빠진다.그러나 냉혹한 군인 스트릭랜드(마이클 섀넌)는 가차 없이 '그'를 학대하고 끝내는 생체 해부를 제안한다.한편, 배후에서는 치열한 우주 개발 경쟁으로 격전을 벌이는 소련이 암약 해, 일라이자는 무모하게도"그"를 구출할 계획을 생각해 낸다--.

 

말 못하는 짜증, 게이인 옆방 화가 자일스(리처드 젱킨스), 흑인 동료 젤다(옥타비아 스펜서)로 상징되는 육체적 정신적 외상, 소외감을 안은 마이너리티들, 더욱 추모, 흉형적이고 그로테스크한 존재에 대한 진정어린 편애는 이전 델 트로 작품에서처럼 일관된다.

 

이 영화의 영감원은 델 토로가 유년기에 깊이 매료된 대아마존의 반어인(54)이다.기괴하고 유머러스한 길맨의 형상, "미녀와 야수"의 테마의 변주와 거의 명백한 오마주라고 해도 좋지만, 「대아마존의 반어인」이 컬트화한 최대의 이유는 수면을 헤엄치는 미녀 줄리·아담스의 아래쪽을, 반어인이, 마치 성행위와 같이 마주보면서 평행하게 헤엄쳐 가는 이상하고도 에로틱한 씬때문이다.

 

"물의 형태"라고 하는 원제에 입각해서 말하면, 이 영화의 두드러진 매력도 몇 개의 수중 촬영에 있다.특히 일라이자가 욕조가 있는 방 전체를 밀폐하고 물로 채운 채 "그"와 사랑의 행각을 벌이는 장면은 환상적이고 아름답다. 그러나 영화를 보고 난 뒤 가장 인상에 남는 것은 잔인하기 짝이 없는 군인을 연기한 마이클 샤넌이다.마치즈모의 전형과도 같은 이 남자가 품은 공허함, 굴욕감, 광기는 이루 말할 수 없는 맛이 있다.델 토로가 그리는 판타스틱한 우화가 항상 동화적인 잔혹함으로 가득 차 있는 것은, 이 드문 <악>의 조형 때문이다.

 

변환 자재의 물과 외모를 가린 녹색, 모든 생물이 흘리는 피의 붉은 색이 돋보인다.
물에는 형체란 없다.변환 자재로 우리는 그 안에 어떤 상상력도, 감정조차도 투영할 수 있다.그런데 요즘 세상에 물 보듯 사람의 내면을 내다보는 일이 얼마나 가능할까?피부색, 종교, 나라, 외모, 복장, 빈부격차.우리를 둘러싼 색안경은 수두룩하다.그런 점에서 반어인과 목소리를 잃은 여인의 러브스토리는 마치 서로 속의 물을 바라보듯 온갖 옷을 벗어 던진 순진한 모습으로 가득했다.

 

이번 작품은 「초록」으로 가득 차 있다.연구소의 희미한 불빛, 청소부 교복, 파이, 새 차, 씹히는 사탕, 그리고 그림은 더 녹색을 더하라는 요구도 받는다.반어인의 몸도 녹색, 그러나 일라이자는 그 속을 꿰뚫어본다. 그러면서도 너나 할 것 없이 붉은색으로 물드는 것도 인상적이다.무엇인가에 눈을 뜬 히로인의 복장도 빨강. 게다가 그 모든 것을 삼켜 가는 것은 또 물.사람들은 그러한 뒤집기를 했다가는 뒤집는 물결 사이와 같이 반복하면서, 역사를 거듭하고 있을지도 모른다.

 

도중에 유사한 선행작을 발견하고 라스트에서 아연
판스 라비린스로 독창성 넘치는 세계관을 제시한 길레르모 델 토로 감독의 최신작인 데다 올 아카데미상 최다 후보라는 점에서 관상 전 기대는 높았다.실제, 일라이자의 생활 모습에 친근감을 느끼고 그녀와 반어인(=그)과의 마음의 거리가 가까워져 가는 과정에 설레고, 그를 시설로부터 끌어내는 작전은 설레게 했다.

 

그렇지만, 그를 아파트의 욕조에 넣어 감추는 근처에서, 이 이야기 「스플래시」와 닮았다, 라고 눈치챈다.저쪽은 청년과 인어의 사랑으로 남녀의 성을 바꾼 모습이다.인어도 군 시설에서 연구 재료가 돼 약해진다.막판 부두에서 추격자들에게 둘러싸인 이종연애 커플은 바다로 다이브.인간도 물속에서 호흡할 수 있게 되어, 해저의 왕국에서 행복하게 살았다고 한다… 라스트까지 함께잖아! 원안·각본에 델·트로가 크레디트 되어 있는데, 오마주의 영역을 넘어서는 아닌가.